La Bola Negra

Reseña: La Bola Negra – The Black Ball

Ficha de la película: Título original: La Bola Negra. Título en inglés: The Black Ball. Año: 2026. País: España, Francia. Duración: 155 minutos. Dirección y guion: Javier Ambrossi y Javier Calvo. Reparto: Guitarricadelafuente, Milo Quifes, Carlos González, Miguel Bernardeau, Lola Dueñas, Julio Torres, Penélope Cruz y Glenn Close.

El año es 1937. Los habitantes de un pequeño pueblo español se reúnen jubilosamente para dar la bienvenida a las tropas italianas que volarán sobre su espacio aéreo. Un arribo que celebran con música, confiados en que éstas les ayudarán a luchar contra el bando sublevado durante el periodo de la Guerra Civil. No obstante, el regocijo se torna en quebranto luego de que las naves bombardean la zona, perpetrando una terrible masacre de la cual Sebastián (el músico Guitarricadelafuente), un trompetista, apenas alcanza a salir ileso. Al ser aprehendido por las fuerzas militares nacionalistas, el chico no tiene otra alternativa más que jurar lealtad con tal de sobrevivir. Convertido en soldado, éste será asignado a la custodia de Rafael (Miguel Bernardeau), un caudillo enemigo malherido que posee información privilegiada para los oficiales de alto rango. Una tarea que los llevará a entablar un vínculo estrecho, reconociendo su humanidad y despertando en el protagonista un deseo carnal y emocional que jamás había experimentado.

En paralelo, somos testigos de otra historia que se desarrolla varios años atrás, en 1932. En ésta, Carlos (Milo Quifes), un joven que habita en Granada, busca ingresar a un exclusivo club de caballeros, presidido por los líderes políticos, eclesiásticos y empresariales más reconocidos de la ciudad. Tras una votación en la que cada miembro de la junta elige una bola de color blanca o negra, simbolizando su aprobación o rechazo respectivamente, su invitación es declinada por un simple motivo: los supuestos rumores sobre su sexualidad. Una negativa que no le hará desistir. Dispuesto a probar su hombría ante la rígida asamblea, éste solicitará de nuevo una audiencia con tal de pertenecer a la asociación de la cual su padre forma parte.

Finalmente, un tercer relato más contemporáneo va entretejiéndose entre ambas narrativas de época. Mientras Alberto (Carlos González), un historiador y dramaturgo, recorre las calles de Atenas en el año 2017, realizando una investigación sobre el subtexto queer de varias obras musicales antiguas y aprovechando su estancia para tener encuentros sexuales con chicos a través de la aplicación móvil Grindr, éste recibe una misteriosa llamada: su abuelo materno, a quien jamás conoció y de quien no tenía idea que aún vivía, ha fallecido, dejándole un manuscrito y una carta en herencia. Secretos que al ir descubriéndose comenzarán a enlazar las distintas partes de este ambicioso tríptico, uno que explora las heridas del pasado para entender las libertades de un presente que muchas veces asumimos sin cuestionamiento.

Con una estructura que evoca a la cinta The Hours de Stephen Daldry, Javier Ambrossi y Javier Calvo, mejor conocidos como Los Javis, sorprenden con La Bola Negra (The Black Ball), su segundo largometraje. Una épica audaz y grandilocuente que cautiva por su frescura y su imaginación. Una obra monumental que, dado el creciente clima de intolerancia hacia la comunidad LGBTQIA+ en distintas partes del mundo, estremece y conmueve gracias a su oportuno mensaje de amor y de aceptación. Un filme que no solo rinde homenaje a las miles de historias queer enterradas en el pasado, silenciadas por la represión del fascismo e invisibilizadas por el juicio de una sociedad conservadora, sino que también reclama y celebra su existencia. Un recordatorio del doloroso camino que muchos tuvieron que recorrer para que gocemos de los derechos que hoy en día conocemos, aunque estos se encuentren bajo una constante amenaza de desaparición.

Lo que Los Javis consiguen en La Bola Negra es algo milagroso. La fusión de un estilo visual extravagante fuertemente influenciado por las producciones de Hollywood y un discernimiento del melodrama clásico como dignos herederos de la corona de Pedro Almodóvar. La sublime fotografía de Gris Jordana, la estremecedora música compuesta por Raül Fernandez Miró y el magnífico diseño de producción a cargo de Roger Bellés, quien ya había colaborado con los directores en las series de televisión La Mesías y Paquita Salas, así como en La Llamada, su ópera prima, se conjugan en este arriesgado proyecto cinematográfico, basado en la obra La Piedra Oscura de Alberto Conejero y en la novela inconclusa de temática homosexual del reconocido autor y poeta Federico García Lorca, cuyo título comparte con la cinta.

Lorca, quien fuera asesinado por las fuerzas militares nacionalistas de Franco al inicio de la Guerra Civil, es el eje que guía el relato a través de más de ocho décadas. Su omnipresencia muestra no solo cómo sus obras, tan adelantadas a su época, han resistido el paso del tiempo y se han convertido en fuente de inspiración para artistas contemporáneos que continúan examinando la identidad queer. Ésta también sirve a manera de crítica sobre cómo su inmortal legado (al igual que el de muchos otros autores de literatura hispana) ha sido un mayor objeto de estudio y veneración fuera de España. Dicho tema se explora en la película por medio del personaje de Isabelle Durand, una académica estadounidense interpretada por la aclamada actriz Glenn Close, quien habla en español fluido, con una mejor dicción que la de varios actores de Emilia Pérez.

El resto del elenco incluye a reconocidas figuras dentro de la industria del cine español como Lola Dueñas, dando vida a la caótica madre de Alberto, y Penélope Cruz, quien roba pantalla con su breve participación como Nené Romero, una intérprete de cabaret que ameniza un evento militar, así como a nuevos talentos. Carlos González, quien ha trabajado en múltiples series de televisión incluyendo la excepcional Veneno, también creada por Los Javis, es el mayor descubrimiento protagónico de la película. Su proceso al ir poniendo las piezas en orden para entender el pasado de su abuelo resulta sumamente conmovedor gracias a su actuación tan sincera. Milo Quifes y Guitarricadelafuente cumplen con su trabajo, aunque a este último le hace falta un poco de convicción emocional para que su historia alcance el máximo potencial dramático.

Si bien La Bola Negra no está exenta de desaciertos, especialmente en cuestión de montaje, uno que en ratos pareciera más ad hoc al formato televisivo que al cinematográfico y que hace que la película pierda el ritmo en su parte central, ésta sale avante gracias a la audacia y a la pasión que desborda en momentos clave. Uno de ellos es, sin lugar a duda, el ejercicio de imaginar una conclusión para la obra de Federico García Lorca. Un emprendimiento titánico que pudo haber caído en algún punto del espectro entre lo kitsch y lo erudito, pero que Ambrossi y Calvo asumen con respeto y con un entendimiento total del peso de dicha encomienda. Un final que enseña la importancia de vivir y amar al máximo, de forma auténtica y sin intentar complacer a los demás. Haciéndole caso a nuestro corazón y luchando por que nuestros relatos sean valorados y visibilizados.

Fecha de estreno

La Bola Negra (The Black Ball) formó parte de la Selección Oficial del Festival de Cannes en su edición número 79, efectuada del 12 al 23 de mayo del 2026. La película fue adquirida por Netflix para su distribución en Estados Unidos. En España, la película estrenará en cines el 25 de septiembre del 2026.

Calificación

(4 estrellas de 4)

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